Acrylmalerei
Blue Static
Acryl auf Leinwand, 80 x 100
Blue Static bewegt sich zwischen Stille und innerer Spannung.
Die vielschichtigen Blautöne, fragmentierten Strukturen und fließenden Übergänge erzeugen eine Atmosphäre zwischen Ruhe, Erinnerung und emotionaler Tiefe. Das Porträt wirkt zugleich präsent und entrückt — als würde es zwischen Realität und Gedankenwelt schweben.
Durch urbane Texturen, expressive Details und gezielte Kontraste entsteht ein Werk, das Verletzlichkeit und Stärke in einem stillen, beinahe zeitlosen Moment verbindet
Blurred Truth
Acryl & Mixed Media auf Leinwand, 80 x 100
Blurred Truth bewegt sich im Spannungsfeld zwischen Klarheit und Fragmentierung. Überlagerte Farbflächen und sichtbare Spuren durchbrechen die realistische Darstellung und lassen Raum für unterschiedliche Wahrnehmungen.
Der offene Blick der Porträtierten zieht den Betrachter unmittelbar in den Dialog, ohne eine eindeutige Geschichte vorzugeben. Das Werk lädt dazu ein, hinter die sichtbare Oberfläche zu blicken und die eigene Wahrheit zwischen Realität, Erinnerung und Emotion zu entdecken.
Through Her Eyes
Acryl & Mixed Media auf Leinwand, 80 x 100
Through Her Eyes erzählt von der Kraft des Blicks – nicht als Antwort, sondern als Einladung, die Welt für einen Moment mit anderen Augen zu sehen. Die expressiven Farbschichten durchbrechen das Porträt, ohne seine Ruhe zu verlieren. Sie stehen für Erfahrungen, Emotionen und die Spuren, die jeder Mensch in sich trägt.
So entsteht ein Werk, das Nähe schafft und den Betrachter dazu ermutigt, den eigenen Blick für einen Augenblick zu hinterfragen.
Whisper of Wings
Acryl / Mixed Media auf Leinwand 80x80
Die Arbeit zeigt eine sitzende Figur mit Flügeln in einer still nach innen gerichteten Haltung. Die bewusst reduzierte Farbpalette der Figur steht im Kontrast zu einzelnen farbigen Akzenten.
Textfragmente treten aus den darunterliegenden Ebenen hervor, prägen die Oberfläche und verbinden figurative Malerei mit urbanen Mixed-Media-Elementen zu einer vielschichtigen Bildstruktur
Rebel Grace
Acryl auf Leinwand, 80 x 100
Rebel Grace verbindet rohe Ausdruckskraft mit kontrollierter Eleganz.
Zwischen urbanen Texturen, spontanen Spuren und reduzierten Farbflächen entsteht ein Porträt, das sich bewusst zwischen Stärke und Widerstand positioniert. Die direkte Präsenz der Figur wirkt zugleich ruhig und unangepasst — fast wie ein stilles Statement gegen Perfektion und Konformität.
Das Werk lebt von Kontrasten: rau und weich, kontrolliert und intuitiv, kraftvoll und dennoch zurückhaltend
Zwischen Blick und Haltung
Öl & Acryl auf Leinwand, 80 x 100
Jeder Mensch trägt eine innere Haltung in sich, lange bevor sie nach außen sichtbar wird. Zwischen Blick und Haltung erzählt von Selbstbehauptung, Präsenz und der leisen Kraft, sich nicht verstellen zu müssen.
Ausdrucksstarke Farbspuren verbinden sich mit realistischer Porträtmalerei und verleihen dem Werk Tiefe. Es erinnert daran, dass wahre Stärke dort beginnt, wo wir den Mut haben, ganz wir selbst zu sein.
A Mind of Her Own
Acryl auf Leinwand, 80 x 100
Der erhobene Kopf und der selbstbewusste, fast schon trotzige Blick prägen die Wirkung der Figur. Sie scheint genau zu wissen, was sie will – stolz, eigenständig und ein wenig unnahbar.
Rohe Linien, sichtbare Brüche und einzelne Farbspuren durchziehen das Porträt und setzen der Klarheit des Gesichts eine bewusst unruhige Bildsprache entgegen. Trotz dieser Unterbrechungen behält die Figur ihre starke, beinahe herausfordernde Haltung.
Behind the Silence
Acrylic on Canvas, 80 x 100
Behind the Silence verbindet eine fein ausgearbeitete Gesichtspartie mit einer bewusst aufgebrochenen, expressiven Bildsprache. Dunkle, schwungvolle Linien durchziehen das Haar, während vertikale blaue Akzente und fragmentierte Farbflächen die Komposition strukturieren.
Die ruhige Präsenz des Gesichts bildet einen Gegenpol zu den kraftvollen, teils spontanen malerischen Gesten. Weiche Farbübergänge treffen auf markante Konturen und lassen das Porträt zwischen realistischer Darstellung und abstrakter Auflösung entstehen.
Die sichtbaren Spuren des Malprozesses bleiben dabei ein wesentlicher Bestandteil des Werkes und verleihen ihm seine unverwechselbare Dynamik.
Parallel Souls
Acryl auf Leinwand, 100 x 100
Zwei Frauen, zwei eigenständige Persönlichkeiten – nah beieinander und doch ganz bei sich.
Parallel Souls erzählt von einer Verbindung, die keine Worte braucht. Die beiden Figuren teilen denselben Raum, ohne sich anzusehen. Jede bleibt in ihrer eigenen Welt, und dennoch scheint etwas Unsichtbares zwischen ihnen zu bestehen.
Linien, Spuren und fragmentierte Flächen ziehen sich durch Gesichter, Körper und Hintergrund. Türkis, Schwarz, Weiß und erdige Töne verbinden die beiden Figuren miteinander und lassen gleichzeitig Brüche und Distanz entstehen.
Es geht um Nähe, ohne sich selbst darin zu verlieren. Um zwei Menschen, die miteinander verbunden sind und dennoch eigenständig bleiben.
Zwischen den Momenten
Acryl & Mixed Media auf Leinwand, 80 x 100
Das Porträt zeigt einen ruhigen, introspektiven Moment. Die zurückgenommene Farbpalette, weiche Übergänge und die geschlossene Körperhaltung lenken den Fokus auf Blick und Mimik.
Figur und Hintergrund gehen bewusst ineinander über und erzeugen eine stille, nach innen gerichtete Atmosphäre.
Silent
Acryl auf Leinwand, 100 x 100
Das Porträt zeichnet sich durch eine reduzierte, offene Komposition und eine ruhige Linienführung aus. Figur und Hintergrund sind über lasierende Farbschichten miteinander verbunden, wodurch ein Eindruck von Leichtigkeit und Durchlässigkeit entsteht.
Zeichnerische Elemente, wiederkehrende grafische Strukturen und subtile Farbverläufe schaffen einen stillen Dialog zwischen Präsenz und Zurückhaltung. Der Blick der Figur bleibt offen, ohne sich aufzudrängen, und lädt zu einer ruhigen, zeitlosen Begegnung ein.
Fragile Balance
Acryl auf Leinwand, 80 x 100
Das Porträt entsteht aus mehreren transparenten Farbschichten, die sich überlagern und bewusst sichtbar bleiben. Lasierende Farbaufträge, zeichnerische Linien und partielle Übermalungen erzeugen eine vielschichtige Tiefe zwischen Oberfläche und darunterliegenden Ebenen.
Das Gesicht entwickelt sich schrittweise aus diesen Schichten heraus und macht den Entstehungsprozess ebenso erfahrbar wie emotionale und zeitliche Zustände. Farbe, Linie und Struktur stehen dabei in einem ruhigen Spannungsverhältnis und verleihen dem Werk eine fragile, nach innen gerichtete Präsenz.
Nähe auf Distanz
Acryl auf Leinwand, 80 x 100
Das Porträt thematisiert das Spannungsfeld zwischen Schutz und Offenheit. Die erhobene Hand fungiert als Grenze und zugleich als bewusste Geste der Selbstbehauptung. Durch die Kombination aus lasierenden Farbschichten, zeichnerischer Linie und partiellen Überlagerungen entsteht eine visuelle Balance zwischen Nähe und Distanz.
Die reduzierte Farbpalette und die sichtbaren Spuren des Arbeitsprozesses verstärken die emotionale Präsenz und machen den inneren Zustand der Figur erfahrbar.
Zeichnungen
Im Flug der Gedanken
Caran-d‘Ache Farbstifte auf
Strathmore 300 Bristol Papier, 40 x 30
Porträtarbeit aus Zeichnung und Malerei mit Caran-d’Ache-Farbstiften. Schwebende Elemente und transparente Farbschichten thematisieren Leichtigkeit und Übergang. Florale Elemente und schwebende Motive stehen sinnbildlich für Leichtigkeit, Veränderung und innere Bewegung.





























